Also sprach Zarathustra (Strauss) - Versionsgeschichte

Kulturspion: Aufnahme dazu

2019-07-12T22:52:21Z

Aufnahme dazu

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	== Die Einleitung ==		== Die Einleitung ==

	Diesen ersten 21-taktigen (bzw. mit Pause am Ende des Abschnitts 22-taktigen) Abschnitt kann man mit der mehrmaligen Wiederkehr seines Hauptthemas als dreiteilig klassifizieren. Das Werk beginnt mit einem sehr tiefen Orgelpunkt der im pianissimo, und kaum hörbar als dunkles Brummen, von Kontrafagott, Kontrabässen, der Orgel im Pedal und einem leisen Trommelwirbel der großen Trommel mittels Paukenschlägeln vorgetragen wird. Ab Takt fünf setzen dann die beiden Trompeten in ''C'' mit der harmonisch noch indifferenten, austeigenden Tonfolge ''c - g - c`'' ein. Dynamische Schwankungen vom [[forte]] zum [[piano]] und zurück steigern die Dramatik des Anfangs zusätzlich. Danach setzt von Takt 6 bis Takt 8 das gesamte Orchester im [[Tutti]] mit der Akkordfolge ''C-Dur - c-Moll'' und dem melodieführenden Halbtonschritt ''e - es'' ein. [[Triole (Musik)\|Triolen]] der Pauken ohne Begleitung anderer Instrumente bilden dann einen Übergang zum zweiten Einsatz dieses Themas.		Diesen ersten 21-taktigen (bzw. mit Pause am Ende des Abschnitts 22-taktigen) Abschnitt kann man mit der mehrmaligen Wiederkehr seines Hauptthemas als dreiteilig klassifizieren. Das Werk beginnt mit einem sehr tiefen Orgelpunkt der im pianissimo, und kaum hörbar als dunkles Brummen, von Kontrafagott, Kontrabässen, der Orgel im Pedal und einem leisen Trommelwirbel der großen Trommel mittels Paukenschlägeln vorgetragen wird. Ab Takt fünf setzen dann die beiden Trompeten in ''C'' mit der harmonisch noch indifferenten, austeigenden Tonfolge ''c - g - c`'' ein. Dynamische Schwankungen vom [[forte]] zum [[piano]] und zurück steigern die Dramatik des Anfangs zusätzlich. Danach setzt von Takt 6 bis Takt 8 das gesamte Orchester im [[Tutti]] mit der Akkordfolge ''C-Dur - c-Moll'' und dem melodieführenden Halbtonschritt ''e - es'' ein. [[Triole (Musik)\|Triolen]] der Pauken ohne Begleitung anderer Instrumente bilden dann einen Übergang zum zweiten Einsatz dieses Themas.

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	Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.		Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.

			== Weblinks ==
			*Vollständige [https://www.youtube.com/watch?v=IFPwm0e_K98 Aufnahme] auf [[Youtube]], Spielzeit 30:35 Minuten

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Kulturspion: Kategorien

2019-07-12T22:48:23Z

Kategorien

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	{{PPA-Silber}}		{{PPA-Silber}}

	[[Kategorie:Musik]]		[[Kategorie:Sinfonische Dichtung]]
			[[Kategorie:Programmmusik]]
			[[Kategorie:Richard Strauss]]
			[[Kategorie:Musik 1896]]

Fmrauch: falsche Kat., lange nicht bearbeitet

2017-01-12T21:41:37Z

falsche Kat., lange nicht bearbeitet

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	# Nachtwandlerlied		# Nachtwandlerlied

	=== Einleitung~~, oder Sonnenaufgang =~~==		== Die Einleitung ==

	Diesen ersten 21-taktigen (bzw. mit Pause am Ende des Abschnitts 22-taktigen) Abschnitt kann man mit der mehrmaligen Wiederkehr seines Hauptthemas als dreiteilig klassifizieren. Das Werk beginnt mit einem sehr tiefen Orgelpunkt der im pianissimo, und kaum hörbar als dunkles Brummen, von Kontrafagott, Kontrabässen, der Orgel im Pedal und einem leisen Trommelwirbel der großen Trommel mittels Paukenschlägeln vorgetragen wird. Ab Takt fünf setzen dann die beiden Trompeten in ''C'' mit der harmonisch noch indifferenten, austeigenden Tonfolge ''c - g - c`'' ein. Dynamische Schwankungen vom [[forte]] zum [[piano]] und zurück steigern die Dramatik des Anfangs zusätzlich. Danach setzt von Takt 6 bis Takt 8 das gesamte Orchester im [[Tutti]] mit der Akkordfolge ''C-Dur - c-Moll'' und dem melodieführenden Halbtonschritt ''e - es'' ein. [[Triole (Musik)\|Triolen]] der Pauken ohne Begleitung anderer Instrumente bilden dann einen Übergang zum zweiten Einsatz dieses Themas.		Diesen ersten 21-taktigen (bzw. mit Pause am Ende des Abschnitts 22-taktigen) Abschnitt kann man mit der mehrmaligen Wiederkehr seines Hauptthemas als dreiteilig klassifizieren. Das Werk beginnt mit einem sehr tiefen Orgelpunkt der im pianissimo, und kaum hörbar als dunkles Brummen, von Kontrafagott, Kontrabässen, der Orgel im Pedal und einem leisen Trommelwirbel der großen Trommel mittels Paukenschlägeln vorgetragen wird. Ab Takt fünf setzen dann die beiden Trompeten in ''C'' mit der harmonisch noch indifferenten, austeigenden Tonfolge ''c - g - c`'' ein. Dynamische Schwankungen vom [[forte]] zum [[piano]] und zurück steigern die Dramatik des Anfangs zusätzlich. Danach setzt von Takt 6 bis Takt 8 das gesamte Orchester im [[Tutti]] mit der Akkordfolge ''C-Dur - c-Moll'' und dem melodieführenden Halbtonschritt ''e - es'' ein. [[Triole (Musik)\|Triolen]] der Pauken ohne Begleitung anderer Instrumente bilden dann einen Übergang zum zweiten Einsatz dieses Themas.
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	Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.		Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.

	~~=== Von den Hinterweltlern ===~~		{{PPA-Silber}}

	~~== Einzelnachweise ==~~		[[Kategorie:Musik]]
	~~<references/>~~

	~~=== Von der großen Sehnsucht ===~~
	[[Kategorie:~~Literatur~~]]

Spirit247 am 22. Dezember 2013 um 17:21 Uhr

2013-12-22T17:21:11Z

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	=== Von der großen Sehnsucht ===		=== Von der großen Sehnsucht ===
			[[Kategorie:Literatur]]

Pfitzi: /* Einleitung, oder Sonnenaufgang */

2011-07-01T12:33:26Z

Einleitung, oder Sonnenaufgang

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	Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.		Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.

	Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. ~~<ref>[http://www.youtube.com/watch?v=ML1OZCHixR0 ''Mankind - The first kill'']</ref>~~ Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.		Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.

	=== Von den Hinterweltlern ===		=== Von den Hinterweltlern ===

Pfitzi: /* Einleitung, oder Sonnenaufgang */

2011-06-30T17:58:34Z

Einleitung, oder Sonnenaufgang

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	Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.		Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.

	Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. <ref>[http://www.youtube.com/watch?v=ML1OZCHixR0 ''Mankind - The ~~fitst~~ kill''</ref> Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.		Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. <ref>[http://www.youtube.com/watch?v=ML1OZCHixR0 ''Mankind - The first kill'']</ref> Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.

	=== Von den Hinterweltlern ===		=== Von den Hinterweltlern ===

Pfitzi: /* Von den Hinterweltlern */

2011-06-30T17:57:30Z

Von den Hinterweltlern

← Nächstältere Version		Version vom 30. Juni 2011, 17:57 Uhr
Zeile 26:		Zeile 26:

	=== Von den Hinterweltlern ===		=== Von den Hinterweltlern ===

			== Einzelnachweise ==
			<references/>

	=== Von der großen Sehnsucht ===		=== Von der großen Sehnsucht ===

Pfitzi: /* Einleitung, oder Sonnenaufgang */

2011-06-30T17:56:13Z

Einleitung, oder Sonnenaufgang

← Nächstältere Version		Version vom 30. Juni 2011, 17:56 Uhr
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	Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.		Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.

	Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.		Diesen Musikabschnitt kennen auch die meisten der sonst mit klassischer Musik nicht so sehr vertrauten Menschen, da er im Anfang des populär erfolgreichen Science-Fictions-Films ''Odysse 2001'' von [[Stanley Kubrick]] eingesetzt wurde. Die Anfangsszene schildert zuerst ganz lang ohne jegliche Musik und dann mittels Musik von Strauß von 5`12 bis 6`47 die Geschichte der Menschheit mittels Entwicklung eines anfänglich unbeholfenen Affen/Primaten über die Benutzung von Werkzeugen zur Bearbeitung von Gegenständen bis zum Einsatz dieser Technik zur Tötung von Lebewesen/Tieren mittels der neugeschaffenen Werkzeuge. Die Musik von Richard Strauß hat ihren Höhepunkt in dem Moment wo der Primat zum ersten mal getötet hat. <ref>[http://www.youtube.com/watch?v=ML1OZCHixR0 ''Mankind - The fitst kill''</ref> Danach wirft er seinen Knochen/Werkzeug in die Höhe, und dieser dreht sich ohne Musikbegleitung sehr lang um die eigene Achse. Am Ende verwandelt sich der hochgeworfene Knochen als Symbol des Fortschritts der Menschheit zu Walzermelodien von [[Johann Strauß]] (Schöne blaue Donau) in einem großen evolutionärem Sprung in ein fiktives Raumschiff der Zukunft.

	=== Von den Hinterweltlern ===		=== Von den Hinterweltlern ===

	=== Von der großen Sehnsucht ===		=== Von der großen Sehnsucht ===

Pfitzi: /* Einleitung, oder Sonnenaufgang */

2011-06-30T17:39:20Z

Einleitung, oder Sonnenaufgang

← Nächstältere Version		Version vom 30. Juni 2011, 17:39 Uhr
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	Diesen ersten 21-taktigen (bzw. mit Pause am Ende des Abschnitts 22-taktigen) Abschnitt kann man mit der mehrmaligen Wiederkehr seines Hauptthemas als dreiteilig klassifizieren. Das Werk beginnt mit einem sehr tiefen Orgelpunkt der im pianissimo, und kaum hörbar als dunkles Brummen, von Kontrafagott, Kontrabässen, der Orgel im Pedal und einem leisen Trommelwirbel der großen Trommel mittels Paukenschlägeln vorgetragen wird. Ab Takt fünf setzen dann die beiden Trompeten in ''C'' mit der harmonisch noch indifferenten, austeigenden Tonfolge ''c - g - c`'' ein. Dynamische Schwankungen vom [[forte]] zum [[piano]] und zurück steigern die Dramatik des Anfangs zusätzlich. Danach setzt von Takt 6 bis Takt 8 das gesamte Orchester im [[Tutti]] mit der Akkordfolge ''C-Dur - c-Moll'' und dem melodieführenden Halbtonschritt ''e - es'' ein. [[Triole (Musik)\|Triolen]] der Pauken ohne Begleitung anderer Instrumente bilden dann einen Übergang zum zweiten Einsatz dieses Themas.		Diesen ersten 21-taktigen (bzw. mit Pause am Ende des Abschnitts 22-taktigen) Abschnitt kann man mit der mehrmaligen Wiederkehr seines Hauptthemas als dreiteilig klassifizieren. Das Werk beginnt mit einem sehr tiefen Orgelpunkt der im pianissimo, und kaum hörbar als dunkles Brummen, von Kontrafagott, Kontrabässen, der Orgel im Pedal und einem leisen Trommelwirbel der großen Trommel mittels Paukenschlägeln vorgetragen wird. Ab Takt fünf setzen dann die beiden Trompeten in ''C'' mit der harmonisch noch indifferenten, austeigenden Tonfolge ''c - g - c`'' ein. Dynamische Schwankungen vom [[forte]] zum [[piano]] und zurück steigern die Dramatik des Anfangs zusätzlich. Danach setzt von Takt 6 bis Takt 8 das gesamte Orchester im [[Tutti]] mit der Akkordfolge ''C-Dur - c-Moll'' und dem melodieführenden Halbtonschritt ''e - es'' ein. [[Triole (Musik)\|Triolen]] der Pauken ohne Begleitung anderer Instrumente bilden dann einen Übergang zum zweiten Einsatz dieses Themas.

	Ein wesentlicher Unterschied des zweiten Einsatzes ist die Umkehrung/[[Inversion]] des ursprünglich abwärts gerichteten Halbtonschritts [[e - es]] zum aufwärts gerichteten und positiver bejahenden ''eb - e'' in den unteren Stimmen und vom ''g'' zum ''c'' in den oberen Stimmen. Danach beginnt~~, wieder~~ nach einem eintaktigen Zwischenspiel der Pauken, der dritte Teil.		Ein wesentlicher Unterschied des zweiten Einsatzes ist die Umkehrung/[[Inversion]] des ursprünglich abwärts gerichteten Halbtonschritts [[e - es]] zum aufwärts gerichteten und positiver bejahenden ''eb - e'' in den unteren Stimmen und vom ''g'' zum ''c'' in den oberen Stimmen. Danach beginnt nach einem eintaktigen Zwischenspiel der Pauken der dritte Teil.

	Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.		Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.

Pfitzi: /* Einleitung, oder Sonnenaufgang */

2011-06-30T17:38:06Z

Einleitung, oder Sonnenaufgang

← Nächstältere Version		Version vom 30. Juni 2011, 17:38 Uhr
Zeile 19:		Zeile 19:
	Diesen ersten 21-taktigen (bzw. mit Pause am Ende des Abschnitts 22-taktigen) Abschnitt kann man mit der mehrmaligen Wiederkehr seines Hauptthemas als dreiteilig klassifizieren. Das Werk beginnt mit einem sehr tiefen Orgelpunkt der im pianissimo, und kaum hörbar als dunkles Brummen, von Kontrafagott, Kontrabässen, der Orgel im Pedal und einem leisen Trommelwirbel der großen Trommel mittels Paukenschlägeln vorgetragen wird. Ab Takt fünf setzen dann die beiden Trompeten in ''C'' mit der harmonisch noch indifferenten, austeigenden Tonfolge ''c - g - c`'' ein. Dynamische Schwankungen vom [[forte]] zum [[piano]] und zurück steigern die Dramatik des Anfangs zusätzlich. Danach setzt von Takt 6 bis Takt 8 das gesamte Orchester im [[Tutti]] mit der Akkordfolge ''C-Dur - c-Moll'' und dem melodieführenden Halbtonschritt ''e - es'' ein. [[Triole (Musik)\|Triolen]] der Pauken ohne Begleitung anderer Instrumente bilden dann einen Übergang zum zweiten Einsatz dieses Themas.		Diesen ersten 21-taktigen (bzw. mit Pause am Ende des Abschnitts 22-taktigen) Abschnitt kann man mit der mehrmaligen Wiederkehr seines Hauptthemas als dreiteilig klassifizieren. Das Werk beginnt mit einem sehr tiefen Orgelpunkt der im pianissimo, und kaum hörbar als dunkles Brummen, von Kontrafagott, Kontrabässen, der Orgel im Pedal und einem leisen Trommelwirbel der großen Trommel mittels Paukenschlägeln vorgetragen wird. Ab Takt fünf setzen dann die beiden Trompeten in ''C'' mit der harmonisch noch indifferenten, austeigenden Tonfolge ''c - g - c`'' ein. Dynamische Schwankungen vom [[forte]] zum [[piano]] und zurück steigern die Dramatik des Anfangs zusätzlich. Danach setzt von Takt 6 bis Takt 8 das gesamte Orchester im [[Tutti]] mit der Akkordfolge ''C-Dur - c-Moll'' und dem melodieführenden Halbtonschritt ''e - es'' ein. [[Triole (Musik)\|Triolen]] der Pauken ohne Begleitung anderer Instrumente bilden dann einen Übergang zum zweiten Einsatz dieses Themas.

	Ein wesentlicher Unterschied des zweiten Einsatzes ist die Umkehrung/[[Inversion]] des ursprünglich abwärts gerichteten Halbtonschritts [[e - es]] zum aufwärts gerichteten ''eb - e'' in den unteren Stimmen und vom ''g'' zum ''c'' in den oberen Stimmen. Danach beginnt, wieder nach einem eintaktigen Zwischenspiel der Pauken, der dritte Teil.		Ein wesentlicher Unterschied des zweiten Einsatzes ist die Umkehrung/[[Inversion]] des ursprünglich abwärts gerichteten Halbtonschritts [[e - es]] zum aufwärts gerichteten und positiver bejahenden ''eb - e'' in den unteren Stimmen und vom ''g'' zum ''c'' in den oberen Stimmen. Danach beginnt, wieder nach einem eintaktigen Zwischenspiel der Pauken, der dritte Teil.

	Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.		Hier steigert Strauß die Dichte (Instrumentierung) und Lautstärke deutlich zu "''pathetischen Höhen''". Besonders interessant ist es hier, dass die bisherigen "kleinmütigen" Halbtonschritte nun großzügig im fortissimo zum aufsteigenden Intervall der [[Quinte]] erweitert werden. Ein weiterer Steigerungseffekt wird gegen Ende des Abschnitts durch eine abwärts gerichtete Basslinie und eine zum Ende immer weiter hoch führende Hauptstimme erreicht.