PlusPedia wird derzeit technisch modernisiert. Aktuell laufen Wartungsarbeiten. Für etwaige Unannehmlichkeiten bitten wir um Entschuldigung; es sind aber alle Artikel zugänglich und Sie können PlusPedia genauso nutzen wie immer.
Neue User bitte dringend diese Hinweise lesen:
Anmeldung - E-Mail-Adresse Neue Benutzer benötigen ab sofort eine gültige Email-Adresse. Wenn keine Email ankommt, meldet Euch bitte unter NewU25@PlusPedia.de.
Hinweis zur Passwortsicherheit: Bitte nutzen Sie Ihr PlusPedia-Passwort nur bei PlusPedia.
Wenn Sie Ihr PlusPedia-Passwort andernorts nutzen, ändern Sie es bitte DORT bis unsere Modernisierung abgeschlossen ist.
Überall wo es sensibel, sollte man generell immer unterschiedliche Passworte verwenden! Das gilt hier und im gesamten Internet.
Aus Gründen der Sicherheit (PlusPedia hatte bis 24.07.2025 kein SSL | https://)
Bei PlusPedia sind Sie sicher: – Wir verarbeiten keine personenbezogenen Daten, erlauben umfassend anonyme Mitarbeit und erfüllen die Datenschutz-Grundverordnung (DSGVO) vollumfänglich. Es haftet der Vorsitzende des Trägervereins.
PlusPedia blüht wieder auf als freundliches deutsches Lexikon. Wir haben auf die neue Version 1.43.3 aktualisiert.
Wir haben SSL aktiviert.
Hier geht es zu den aktuellen Aktuelle Ereignissen
* Diese publizierte Noten jüdischer Volksmusik und veranstaltete Konzerte. Später weltbekannte Musiker, wie bsp. der Geiger [[Jascha Heifetz]], [[Joseph Achron]] oder der Pianist [[Leopold Godowsky]] nahmen daran teil.
* Diese publizierte Noten jüdischer Volksmusik und veranstaltete Konzerte. Später weltbekannte Musiker, wie bsp. der Geiger [[Jascha Heifetz]], [[Joseph Achron]] oder der Pianist [[Leopold Godowsky]] nahmen daran teil.
* Im Jahr [[1912]] unternahm er mit [[Salomon An-Ski]] eine Expedition, bei der sie wie [[Bela Bartok]] Volksmusik phonografisch aufzeichneten.
* Im Jahr [[1912]] unternahm er mit [[Salomon An-Ski]] eine Expedition, bei der sie wie [[Bela Bartok]] Volksmusik phonografisch aufzeichneten.
* Im Jahr [[1922]] ging er nach [[Berlin]], um hier jüdische Musik in Konzertreihen zu präsentieren.
* Im Jahr [[1922]] ging er nach [[Berlin]], um dort und in [[Leipzig]] jüdische Musik in Konzertreihen zu präsentieren.
* In Berlin gründete er auch den Verlag ''Juval'', der jüdische Volksmusik sowie eigene Werke von ihm herausgab. <ref> Eckhard John und Heidy Zimmermann (Hrsg.): ''Jüdische Musik? - Fremdbilder - Eigenbilder'', Böhlau Verlag, Köln, 2004, Seite 163</ref>
* In Berlin gründete er auch den Verlag ''Juval'', der jüdische Volksmusik sowie eigene Werke von ihm herausgab. <ref> Eckhard John und Heidy Zimmermann (Hrsg.): ''Jüdische Musik? - Fremdbilder - Eigenbilder'', Böhlau Verlag, Köln, 2004, Seite 163</ref>
* Im Jahr [[1924]] hielt er Konzerte und Vorträge in Erez Israel ab. Er blieb dann gleich dort, und nahm eine Arbeit am ''Ron Shulamit-Konservatorium'' an. Nur drei Jahre nach seiner Übersiedlung nach [[Palästina]] starb er dann.
* Im Jahr [[1924]] hielt er Konzerte und Vorträge in Erez Israel ab. Er blieb dann gleich dort, und nahm eine Arbeit am ''Ron Shulamit-Konservatorium'' an. Nur drei Jahre nach seiner Übersiedlung nach [[Palästina]] starb er dann.
Version vom 14. Januar 2016, 08:13 Uhr
Dieser Artikel wurde exklusiv für das Fernbacher Jewish Music Research Center geschrieben und darf ausdrücklich und unter Strafandrohung nicht in anderen Projekten/Wikis verwandt werden.
Übrigens: Die PlusPedia ist NICHT die Wikipedia. Dein Wissen zählt! Hast du Informationen zu "Julij Dmitrievič Engel" (Auch kleine?) Hilf uns, diesen Artikel zu ergänzen, auszubauen und mitzugestalten! ... Lies hier nach wie es geht - Teile Dein Wissen mit uns!
Nach seinem Studium arbeitete er als Musikredakteur für die Zeitung Russkiye Vedomosti.
Dadurch wurde er zu einer einflussreichen Figur des russischen Musiklebens. Seine Artikel wurden sehr gelobt. Positiv über seine Beiträge sprachen sich u.a. die Komponisten Cesar Cui und Nikolai Andrejewitsch Rimski-Korsakow aus. Fehler beim Erstellen des Vorschaubildes: Datei fehltFür jüdische Volksmusik typischer übermäßiger Sekundschritt (hier b - cis) in Joel Engels 5 Klavierstücke (op. 15, Nr. 1) aus dem Jahr 1919[1]
Er publizierte u.a. auch die russische Ausgabe von Riemanns Musiklexikon.
Im Jahr 1918 musste er die Arbeit bei der Zeitung aufgeben, weil diese von den Bolschewisten verboten wurde. Er wandte sich vermehrt der Komposition eigener Werke zu.
Jüdische Musik
Bis zum Jahr 1897 hatte er kein großes Interesse an jüdischer Musik. Zur Beschäftigung mit Jüdischer Musik führte ihn ein Treffen mit dem einflussreichen russischen Kunstkritiker Wladimir Wassiljewitsch Stassow im Jahr 1897. Stassow, ein Befürworter des russisch-slawischen in der Kunst, regte Engel an, sich mit der Musik seiner eigenen Volksgruppe zu befassen. [2]
Im Jahr 1900 kehrte er nach Berdyansk zurück, und begann hier mit dem Sammeln jüdischer Volksmusikmelodien.
Diese Lieder arrangierte er teilweise selber und führte sie in Moskau auf, um andere jüdischen Komponisten für ihr nationales musikalisches Erbe zu begeistern. Engel informierte die Zuhörerschaft dabei häufig auch durch Vorträge über den kulturellen und poetischen Hintergrund jüdischer Volksmusik.
Ein Vortrag von Engel mit anschließendem Konzert war wohl eine der ersten Veranstaltungen speziell zu jüdischer Musik in Europa überhaupt. [3]
Diese publizierte Noten jüdischer Volksmusik und veranstaltete Konzerte. Später weltbekannte Musiker, wie bsp. der Geiger Jascha Heifetz, Joseph Achron oder der Pianist Leopold Godowsky nahmen daran teil.
Im Jahr 1912 unternahm er mit Salomon An-Ski eine Expedition, bei der sie wie Bela Bartok Volksmusik phonografisch aufzeichneten.
Im Jahr 1922 ging er nach Berlin, um dort und in Leipzig jüdische Musik in Konzertreihen zu präsentieren.
In Berlin gründete er auch den Verlag Juval, der jüdische Volksmusik sowie eigene Werke von ihm herausgab. [4]
Im Jahr 1924 hielt er Konzerte und Vorträge in Erez Israel ab. Er blieb dann gleich dort, und nahm eine Arbeit am Ron Shulamit-Konservatorium an. Nur drei Jahre nach seiner Übersiedlung nach Palästina starb er dann.
Seine lebenslange Pionierarbeit im Bereich der jüdischen Volksmusikforschung inspirierte zahlreiche jüdische Komponisten und löste eine "Renaissance jüdischer Musik" aus.
Mit dem russisch-jüdischen Komponisten und Musikethnologen Lazare Saminsky lag Engel wegen seinem gänzlich anderen Verständnis jüdischer Volksmusik quer. Während Saminsky nur von nichtjüdischen Kultureinflüssen unbeeinflusste Musik als authentisch gelten ließ, betonte Engel, dass jüdische Volksmusik immer in regem Austausch mit der umgebenden Kultur gestanden habe. Er meinte - durchaus dem heutigen Forschungsstand entsprechend - u.a.:
"Welches Volkslied ist frei von Überlagerungen. Es sind doch nicht die Überlagerungen, die wirklich von Belang sind. Viel wichtiger ist die Frage, ob das jüdische Volkslied, als Ganzes betrachtet, eine eigene musikalische Spezifik aufweist. Und diese Frage ist zu bejahen. Ja mehr noch: Das jüdische Volkslied prägt dem, was es von seinen Nachbarn übernimmt, seine eigenen Züge auf."[5]
Engel komponierte neben jüdischen Volksliedern Klaviermusik und Kammermusik. Großformatige und orchestrale Werke fehlen in seinem Oeuvre.
Viele seiner Kompositionen beruhen auf jüdischer Volksmusik.
Er war einer der ersten Komponisten, die erkannten, dass jüdische Musik weniger auf der abendländischen Dur-Moll-Tonalität beruht, sondern eher auf nahöstlichen Modalleitern basiert. Diese Erkenntnis setzte er auch in seinen Kompositionen um. So verwendet er bsp. in seiner Dybbuk-Suite, op. 35 einen Akkord mit übermäßiger Quinte anstatt einen "normalen abendländischen Akkord". Sein Stück Volksweise aus den 5 Klavierstücken, op. 19 (siehe Bild 1) basiert bsp. mit dem übermäßigen Sekundschritt b - cis auf der jüdischen Tonleiter Ahava Rabboh. Ungewöhnlich ist in diesem Stück auch die Tonkombination a - cis - f- a2 in Takt vier der Komposition, (siehe Bild 1) die einen A-Dur-Akkord mit übermäßiger Quinte darstellt.
Viele seiner Kompositionen sind, trotz des Bemühens um die Verarbeitung jüdischer Volksmusik, doch deutlich von der russischen Salonmusik der Jahrhundertwende geprägt, und vermögen den heutigen Hörer nur noch bedingt zu überzeugen. [6]
Er komponierte die Musik für das Stück Der Dybbuk (דער דיבוק אָדער צווישן צוויי וועלט). [7] Das Stück wurde das damals erfolgreichste Werk im "jüdischen Sujet". Es erlebte tausende von Aufführungen auf verschiedenen Kontinenten und in verschiedenen Sprachen. [8] Das Werk inspirierte auch andere, wie bsp. den US-amerikanischen Komponisten Aaron Copland. [9]
Obwohl Joel Engels Kompositionen, wie bsp. die Dybbuk-Suite op. 35, einst sehr populär waren, ist seine Musik heute großteils vergessen. [10][11]
Ehrungen
Nach ihm ist der Joel-Engel-Preis für Komponisten der Stadt Tel Aviv, [12] in der es auch eine Joel Engel-Straße gibt, benannt.
Jascha Nemtsov: Enzyklopädisches Findbuch zum Archiv der "Neuen Jüdischen Schule", Harrassowitz Verlag, Wiesbaden, 2008, Seite 194 ff.
Irene Heskes: Passport to Jewish Music - Its History, Traditions, and Culture, Greenwood Press, 1994, Seite 53, 55, 146-151, 213 und 214, 239 und 240, 245, 248 und 279
Einzelnachweise
↑Irene Heskes: Passport to Jewish Music - Its History, Traditions, and Culture, Greenwood Press, 1994, S. 146
↑Irene Heskes: Passport to Jewish Music - Its History, Traditions, and Culture, Greenwood Press, 1994, S. 146 und 147
↑Beate Schröder-Nauenburg: "Der Eintritt des Jüdischen in die Welt der Kunstmusik, Jüdische Musik - Band V, Harrassowitz Verlag, Wiesbaden, 2007, Seite 42
↑ Eckhard John und Heidy Zimmermann (Hrsg.): Jüdische Musik? - Fremdbilder - Eigenbilder, Böhlau Verlag, Köln, 2004, Seite 163
↑Eckhard John und Heidy Zimmermann (Hrsg.): Jüdische Musik? - Fremdbilder - Eigenbilder, Böhlau Verlag, Köln, 2004, Seite 164
↑Albert Weisser: The Modern Rennaisance of Jewish Music - Events and Figures, Verlag Bloch, New York, 1954, Seite 73
↑Anm.: Ursprünglich wollte diesen Stoff der große George Gershwin vertonen, was aber letztlich an Urheberrechtsfragen scheiterte
↑Anm.: Dieser schrieb in Bezug auf sein Werk Vitebsk (Study on a Jewish Theme): "The Trio Vitebsk was completed in 1929 and first performed at a concert of the League of Composers in New York in February of thar year. The Jewish folk theme, which is used as an integral part of the work, was heard by the composer during a performance of An-sky? s play The Dybbuk. That circumstance supplied the composer with his title."; zitiert nach Gabriella Safran und Steven J. Zipperstein (Hrsg.): The Worlds of S. An-sky - A Russian Jewish Intellectual at the Turn of the Century, Stanford University Press, 2006, Seite 223 und 224
